Arte en una Época de Revolución: Pintores, Artesanos y Patrones en América Temprana- Margaretta M. Lovell

Este libro, que se centra en la rica herencia de la creación artística en el siglo XVIII, sitúa pintores bien conocidos y artesanos desconocidos en el marco de sus vidas económicas, sus familias y las geografías a través de las cuales se movieron creando carreras notables Y objetos memorables. Al considerar simultáneamente la pintura y las artes decorativas, el Arte en una Época de Revolución se aparta de la práctica habitual y resituye a los pintores como artesanos. Además, da igual juego a las vidas de los hacedores ya las vidas de los objetos, a estudiar tanto dentro de las redes sociales y económicas interdependientes que enlazan poblaciones locales y distantes de trabajadores, teóricos, proveedores y clientes en todo el Atlántico mercantil. Margaretta Lovell considera que la manera en que la experiencia de Nueva Inglaterra del siglo xvm estaba condicionada por sus culturas y mercados de origen, enfatizando asentamientos marítimos como Salem, Newport y Boston y viéndolos dentro del marco más amplio del mundo atlántico. La cultura material colonial participó en una economía internacional de no-existencia, derivando ideas, pigmentos y convenciones del extranjero, y reexportándolas en el esfuerzo de agrandar las oportunidades del mercado o de establecer reputación artística en el lejano Londres. Explorando estos y otros aspectos clave de las dimensiones estética y social del paisaje cultural, Lovell se concentra en un conjunto de cuestiones centrales: la importancia de la producción estética para las jerarquías sociales; La naturaleza y las condiciones de las trayectorias profesionales; El papel de replicación, imitación y originalidad en la creación y comercialización de productos artísticos; Y los elementos constitutivos de la identidad individual de los fabricantes, de los patrones que eran sus sujetos y de las creaciones que eran sus objetos. El Arte en una Temporada de Revolución ilumina la participación de imágenes, objetos y creadores en sus culturas. Invita a los historiadores a considerar el mundo material como una fuente de evidencia en su búsqueda de asuntos incluso muy abstractos como la naturaleza de la virtud, los usos de la identidad y la experiencia del tiempo. Argumentando a favor de un enfoque más complejo de la investigación en el nexo de las preocupaciones estéticas e ideológicas, este nuevo libro provocativo desafía los marcos establecidos para entender la producción de arte en la América británica durante las tumultuosas décadas que cubren la Revolución.