Dondi White: Estilo Maestro General: El- Andrew Witten

"En el principio, estaba la Palabra, en las calles y en los patios, la palabra era el Nombre, el nombre era todo, era persona y lugar, forma y contenido, verdad y ficción. La auto-invención, una manifestación visual pura, a través de alter ego, alias y nom de plume, de expresiones personales en el ámbito público.El nombre era una línea y la línea engendró a la marca.Pues en el gran estilo guerras hacia el final Del segundo milenio, el medio, el significado y el mensaje se unieron en una época de oro en la que el nombre se convirtió en la fuente y el significante del estilo. Y cuando el nombre se convirtió en estilo salvaje, la palabra era Dondi. Graffiti estética en la cultura contemporánea es innegable. Pero, ¿cómo una forma de arte surgió en los patios de los años setenta de Nueva York para alcanzar la ubicuidad que ahora disfruta en todos los niveles del paisaje de los medios de comunicación? Hay muchas respuestas a la pregunta, pero un factor importante es indiscutible: Dondi White. Habiendo llegado a la edad de East New York a comienzos de los años 70, Dondi White empezó sin saberlo el proceso de introducir un nuevo dialecto artístico en la cacofonía de los americanos escena de arte. Sus piezas de tren pintadas de aproximadamente 1977 a 1982 son algunas de las obras más influyentes jamás comprometidas con el acero de Transit Authority. Escribiendo con socios legendarios como DURO, NOC 167, KID 56, KEL 139, y FUZZ ONE, Dondi creó una de las iconografías más perdurables del arte de graffiti. Sus piezas simplemente no se detienen - y tampoco los alias. Desde los badass Mr. Whites a los autocares arrogantes y autocomplacientes, desde los desagradables Pres a los perfectos, viciosos Rolls, Dondi lo mató, una y otra vez. En los años ochenta, parcialmente a través de sus colaboraciones con los reconocidos fotógrafos Henry Chalfant y Martha Cooper, la obra de Dondi White entró en el mundo enrarecido de las bellas artes . Al hacer la transición del metro a la lona, Dondi conservó su inquebrantable sentido de la forma de la carta y el equilibrio, y sus pinturas siguen siendo un testimonio de la claridad de su estética. Los lienzos de Dondi fueron mostrados posteriormente en galerías de Nueva York a Amsterdam a Tokio y más allá, influenciando a una nueva generación de artistas jóvenes e introduciendo una forma de arte indígena americana al resto del mundo.Dondi White: Estilo Master General presenta la vida y el trabajo de Un artista americano seminal -aunque hasta ahora ignorado- cuya obra ha resonado en todos los niveles de nuestra cultura popular. Lleno de fotografías raras, bosquejos originales, materiales de entrevistas inéditos y testimonio de algunas de las cohortes más cercanas de Dondi, aquí, por último, está la historia completa. En el momento de su muerte en 1998, Dondi había visto la mayor parte de su trabajo destruido - raspado apagado, pintado encima, o químicamente quitado del acero sobre el cual prosperó. En estas páginas, sin embargo, todavía habla mucho.